Nesta obra impactante, o espectador é imediatamente atraído pelo rosto emotivo de uma jovem mulher, seu rosto emoldurado por um característico bonnet branco típico da sua época. Vincent van Gogh, com suas pinceladas ousadas, cria um contraste entre ricos tons terrosos contra fundos sombrios, permitindo que a pele pálida do sujeito e seus traços expressivos saltem à vista. A técnica expressiva do pintor captura a essência do caráter de Gordina de Groot, contrastando sua expressão estoica com uma vulnerabilidade quase palpável que evoca empatia. Cada pincelada é deliberada, mas transmite uma sensação de espontaneidade, convidando-nos a contemplar as inúmeras histórias escondidas em seu olhar.

A composição é deliberadamente simples: seu olhar direto compromete o espectador, criando uma intimidade que é ao mesmo tempo inquietante e bela. O uso da luz por Van Gogh joga através de seu rosto, iluminando seus olhos e enfatizando suas características naturais, enquanto a qualidade texturizada da pintura fala do envolvimento emocional do artista com seu assunto. Este retrato não é apenas uma representação, mas uma janela para a alma de uma mulher de tempos passados; encarna as lutas e a resistência expressas nas sutilezas de sua expressão. Historicamente, obras como esta destacam o contexto social do século XIX, onde as mulheres estavam frequentemente confinadas a papéis domésticos, mas neste retrato, Gordina encontra uma voz que ressoa através do tempo, um testemunho de sua existência e força.