In quest'opera affascinante, una sirena dai lunghi capelli siede silenziosamente sulla riva rocciosa, la sua figura catturata magnificamente in profilo. Involta in una coda iridescente che riflette tonalità di blu e argento, il suo corpo brilla contro lo sfondo di un mare tempestoso che si infrange contro le scogliere frastagliate. Le rocce intorno a lei, adornate di alghe e bagnate dall'oceano, incorniciano la sua figura delicata con un'aura di mistero. Con movimenti delicati, districa ciocche di capelli, apparentemente persa in una profonda riflessione, come se stesse contemplando un profondo segreto delle profondità marine. Una modesta conchiglia, che contiene perle lucenti, riposa accanto a lei, suggerendo una connessione sia con la terra che con il mare, una fusione di bellezza e desiderio.

La tavolozza dei colori di quest'opera è ricca e evocativa; i profondi blu del mare catturano l'attenzione, mentre le onde bianche luminose si infrangono su una costa quasi eterea. Waterhouse utilizza pennellate morbide per creare un ritmo ipnotico che attraversa l'intera composizione. L'impatto emotivo è palpabile, poiché lo spettatore può quasi sentire gli echi delle onde che si infrangono e sentire la leggera brezza attorno alla sirena — la sua postura parla di tristezza e nostalgia. Storicamente, quest'opera riflette il fascino dell'epoca per i miti e le leggende, intrecciando sia l'espressione artistica che le nozioni romantiche di bellezza di un altro mondo. Il talento di Waterhouse nel creare una connessione intima tra lo spettatore e il soggetto rende quest'opera non solo un festino visivo, ma anche un'esplorazione senza tempo del desiderio per qualcosa che è appena fuori portata.