Nesta hipnótica obra, uma sereia de longos cabelos senta-se solemnemente na costa rochosa, sua forma capturada de forma linda de perfil. Envolta em uma cauda iridescente que reflete tons de azul e prata, seu corpo brilha em meio ao fundo de um mar tempestuoso que se estilhaça contra as falésias irregulares. As rochas ao seu redor, vestidas de algas e molhadas pelo oceano, emolduram sua figura delicada com uma aura de misticismo. Ela puxa delicadamente mechas de seu cabelo, parecendo perdida em um pensamento profundo, como se estivesse contemplando algum segredo profundo do fundo do mar. Uma concha modesta, contendo pérolas cintilantes, repousa ao seu lado, sugerindo uma conexão tanto com a terra quanto com o mar, uma mistura de beleza e anseio.

A paleta de cores nesta peça é rica e evocativa; os azuis profundos do mar dominam a atenção enquanto as ondas brancas luminosas se quebram em uma costa quase etérea. Waterhouse utiliza pinceladas suaves para criar um ritmo hipnótico que percorre toda a composição. O impacto emocional é palpável - o espectador pode quase ouvir os ecos das ondas quebrando e sentir a suave brisa ao redor da sereia; sua postura fala de tristeza e nostalgia. Historicamente, esta peça reflete a fascinação da época por mitos e lendas, entrelaçando tanto a expressão artística quanto noções românticas de beleza de outro mundo. O talento de Waterhouse para criar uma conexão íntima entre o espectador e o sujeito faz desta obra não apenas um banquete visual, mas uma exploração atemporal do anseio por algo que está logo fora de alcance.