Joaquín Sorolla cover
Joaquín Sorolla

Joaquín Sorolla

ES

189

Eserler

1863 - 1923

Yaşam Aralığı

Sanatçı Biyografisi

23 days ago

27 Şubat 1863'te İspanya'nın Valensiya kentinde doğan Joaquín Sorolla y Bastida, ışığı ustaca tasvir etmesi ve İspanyol yaşamının canlı sahneleriyle tanınan İspanya'nın en ünlü ressamlarından biri olarak ortaya çıktı. İki yaşındayken kolera salgını sonucu yetim kalan Sorolla ve küçük kız kardeşi, anne tarafından teyzesi ve eniştesi tarafından büyütüldü. Olağanüstü sanatsal yeteneği erken yaşlarda kendini belli etti; dokuz yaşında sanat eğitimi almaya başladı ve on beş yaşında Valensiya'daki San Carlos Akademisi'ne kabul edildi. Biçimlenme yılları, bir bursla finanse edilen Roma'daki ileri çalışmaları ve 1885'te Paris'te geçirdiği, modern resimle, özellikle Jules Bastien-Lepage ve Adolph von Menzel'in eserleriyle tanıştığı dönüştürücü bir konaklamayı içeriyordu. 1888'de, hayat boyu ilham perisi ve resimlerinde sıkça yer alan bir konu olacak olan Clotilde García del Castillo ile evlendi.

Sorolla'nın 1890'da Madrid'e taşındıktan sonraki erken kariyeri, tarihi, mitolojik ve sosyal gerçekçi temaları araştıran büyük tuvallerle karakterize edildi. Çıkışını, Madrid Ulusal Sergisi'nde altın madalya ve Chicago Uluslararası Sergisi'nde birincilik ödülü kazanan "Başka Bir Margarita" (1892) ile yaptı. Bu başarıyı, Paris Salonu'nda beğenilen ve Fransız devleti tarafından satın alınan, olgun üretiminin yönünü gösteren "Balıktan Dönüş" (1894) izledi. Denizde yıkanan sakat çocukları tasvir eden önemli bir eser olan "Hüzünlü Miras!" (1899), ona 1900 Paris Evrensel Sergisi'nde Büyük Ödül kazandırdı. Bu resim, bariz sosyal temalarla olan ilişkisinin doruk noktasını işaret ederken, hazırlık eskizleri, parıldayan ışığı yakalamaya ve ustaca ele alınmış bir ortama olan artan ilgisini ortaya koyarak, ünlü lüminist stilini müjdeledi.

Sorolla, özellikle memleketi Valensiya'nın kumsallarında, parlak Akdeniz güneşini ve bunun su, manzaralar ve insanlar üzerindeki etkilerini yakalamada mükemmelleşen 'ışık ressamı' olarak tanındı. Ağırlıklı olarak açık havada resim yaptı, tuvalleri genellikle kum izleri taşıyordu, bu da konularıyla doğrudan etkileşiminin bir kanıtıydı. Genellikle 'Lüminizm' veya 'Sorollizm' olarak adlandırılan Empresyonizmin bir çeşidi olan stili, yoğun ışığı ve atmosferi iletmek için yoğun kıvamlı pigmentler, güçlü fırça darbeleri ve parlak renklerden oluşan bir palet içeriyordu. Uluslararası beğeni, 1906'da Paris'teki Galeries Georges Petit'te düzenlenen son derece başarılı kişisel sergisiyle arttı ve bu da Onur Lejyonu Subayı olarak atanmasına yol açtı. 1909'da New York'taki Amerika Hispanik Derneği'ndeki sergisi bir zaferdi ve çok sayıda satışla ve Başkan William Howard Taft'ı resmetmek için prestijli bir siparişle sonuçlandı.

Resmi portre tercih ettiği tür olmasa da, Sorolla, "Ailem" (1901) ve ışıltılı "Bahçedeki Eşim ve Kızlarım" (1910) gibi genellikle ailesini konu alan çok sayıda etkileyici portre üretti. Portre için ideal dış mekan ortamlarını buldu, Kral XIII. Alfonso gibi İspanyol kraliyet ailesini ve Louis Comfort Tiffany gibi Amerikalı figürleri güneş benekli ortamlarda yakaladı. En iddialı girişimi, Archer Milton Huntington tarafından Amerika Hispanik Derneği için sipariş edilen on dört anıtsal duvar resminden oluşan "İspanya Vizyonu" idi. 1911 ve 1919 yılları arasında Sorolla, İspanya'yı kapsamlı bir şekilde gezdi, bölgesel yaşamı, kostümleri ve manzaraları açık havada resmetti. İber Yarımadası'nın çeşitli kültürlerini kutlayan bu devasa proje, sonraki yıllarını tüketti ve sanatsal vizyonunun ve dayanıklılığının bir kanıtı olarak duruyor.

Trajik bir şekilde, Sorolla 1920'de Madrid'deki bahçesinde bir portre yaparken felç geçirdi. Üç yıl felçli kaldı ve 10 Ağustos 1923'te Cercedilla'da vefat etti. Ulusal bir kahraman olarak statüsünün bir kanıtı olarak Valensiya'da devlet töreniyle defnedildi. Dul eşi Clotilde, resimlerinin çoğunu ve Madrid'deki evini İspanyol halkına miras bıraktı ve bu da 1932'de Sorolla Müzesi'nin kurulmasına yol açtı. Sorolla'nın etkisi, 'sorollistas' olarak bilinen bir grup İspanyol ressamına kadar uzandı. Bugün eserleri dünya çapındaki büyük müzelerde sergileniyor ve İspanya'nın göz kamaştırıcı ışığını ve canlı ruhunu eşsiz bir beceri ve tutkuyla yakalamadaki ünü artmaya devam ederek, İspanyol resminin büyük ustalarından biri olarak mirasını güvence altına alıyor.