揚·凡·海瑟姆

揚·凡·海瑟姆（Jan van Huysum 或 Jan van Huijsum），1682年4月15日生於阿姆斯特丹，1749年2月8日卒於該地，是荷蘭黃金時代最傑出的畫家之一，尤以其精緻的花卉靜物畫聞名遐邇。他是多才多藝的藝術家老尤斯圖斯·凡·海瑟姆與瑪格麗特·舒頓的長子，其父以花卉畫及裝飾作品著稱。揚在一個充滿藝術氛圍的環境中成長；他的兄弟雅各、小尤斯圖斯，以及同父異母的兄弟米歇爾也都成為畫家，承繼了家族傳統。他的祖父老揚·凡·海瑟姆以裝飾門廊和花瓶聞名。這種早期沉浸於蓬勃發展的家族藝術事業中，為揚自幼接受裝飾藝術的基礎訓練奠定了基礎。

凡·海瑟姆最初從父親那裡接受藝術指導，但他與生俱來的天賦很快便讓他超越了其導師。他一生中的大部分時間都在阿姆斯特丹度過，並於1704年在此與伊莉莎白·塔肯斯結婚。他們共育有十二名子女，但僅有三名存活至父母過世。他的一位女兒，弗朗西娜·瑪格麗特·凡·海瑟姆，也成為一名花卉畫家，可能曾協助過她的父親。凡·海瑟姆迅速建立了卓越的聲譽，被公認為其時代頂尖的靜物畫家，常被譽為「所有花卉畫家中的鳳凰」。他對其技藝的投入是絕對的，並且以對其技巧的保密性聞名，據傳甚至禁止自己的兄弟進入他的畫室，以保護他淨化和施用顏料的方法。

凡·海瑟姆的花卉畫是細節、優雅與高超技法的傑作。他以驚人的精確度描繪最微小的細節而聞名，將露珠、昆蟲和花瓣的精緻紋理描繪得如此逼真，彷彿觸手可及。他的構圖，尤其是在他成熟時期，以精準的優雅和平衡為特徵，避免了困擾他一些同時代畫家的過度構圖。他風格的一個重要發展發生在1720年之後，當時他開始使用較淺的、通常是淡黃色的背景，而非他早期作品中較暗的背景；這些後來的作品通常被認為是他最優秀的。他經常選擇在光滑的橡木或銅板上繪畫，這增強了他作品的光澤度和細節感。他的技法包括先將葉子畫成藍色，然後再塗上一層棕色或綠色的透明色，這種方法由奧托·馬塞厄斯·凡·斯赫里克首創。他煞費苦心地對著鮮花作畫，將他精心製作的花束組合起來，耗時良久，有時為了等待特定的花朵應季，甚至要等上一年或更長時間，這突顯了他的完美主義。

他非凡的技藝在他生前為他帶來了巨大的聲望和財富。他的畫作受到歐洲各地皇室和富裕收藏家的高度追捧，其中包括黑森州的威廉王子、英國首相羅伯特·沃波爾爵士、奧爾良公爵以及波蘭和普魯士國王。他的作品價格極高，有時甚至比林布蘭的畫作高出四到五倍。這份讚譽確保了他去世時非常富有。儘管取得了成功，他的學生卻很少；瑪格麗塔·哈弗曼是一位著名的學生，但據報導，她迅速發展的才華引發了凡·海瑟姆的嫉妒，迫使她離開了他的畫室。他在花卉繪畫方面的當代競爭對手是雷切爾·勒伊斯，儘管凡·海瑟姆明亮陽光的處理方式使他被比作柯勒喬，正如早期大師揚·大衛·德·希姆因其溫暖的金色調而被比作提香一樣。

雖然揚·凡·海瑟姆主要以其靜物畫聞名，但他也涉足風景畫領域，儘管這些作品沒有獲得同等水平的評論界讚譽。公共收藏中他大約一半的畫作是風景畫，通常描繪想像中的義大利風格場景，包括古典廢墟、寧靜的湖泊和靜止的樹木，以一種光滑的平滑感呈現，一些評論家認為這種平滑感缺乏生氣或「相當不幸」，尤其是他的大幅作品。然而，他的小型風景畫因其精緻的筆觸和宜人的細節而受到讚揚。最早有紀年的風景畫創作於1717年，現藏於羅浮宮。凡·海瑟姆還創作了大量素描，既有為其畫作所作的構圖研究，也有對單朵花卉的細緻描繪，反映了他對自然的敏銳觀察。他經常前往哈勒姆等園藝中心，直接從生活中研究稀有花卉。

揚·凡·海瑟姆的遺產是深遠的。他在構圖、色彩和細節方面的創新方法，在他去世後的六十到八十年間，深刻影響了花卉繪畫的發展軌跡。他的風格成為一個基準，啟發了眾多追隨者和模仿者，包括他自己的家族成員、揚·凡·奧斯及其子喬治烏斯·雅各布斯·約翰內斯·凡·奧斯、傑拉德和科尼利厄斯·凡·斯潘東克兄弟以及懷布蘭德·亨德里克斯。如今，他的傑作被珍藏在世界各地的著名博物館中，包括巴黎的羅浮宮、阿姆斯特丹的國家博物館、倫敦的國家美術館、聖彼得堡的冬宮和蓋蒂博物館，證明了他作為藝術史上最偉大靜物畫家之一的持久地位。