這幅引人入勝的作品展現了一幅迷人的場景：一位年輕女性，生命已逝，安靜地漂浮在水面上。她的身影部分浸入水中，顯得如同仙女般，穿著的長裙輕柔地環繞著她的身形，慵懶的姿勢給予了一種寧靜的氛圍，儘管故事背後暗藏悲劇。四周，豐富的綠色植物和絢麗的花卉形成了一幅生機盎然的畫面，與她的靜止形成鮮明對比；這些柔和的色調吸引著觀眾的目光，水面如鏡般反射出郁郁蔥蔥的植被，放大了一種寧靜與悲傷的感覺。人們幾乎可以聽到樹葉在微風中輕輕低語，仿佛向逝者致以溫柔的告別。

每個細節——花卉的細緻表現、蝴蝶的色彩斑斓，以及衣物質地的精美，都展現了米萊的寫實主義和前拉斐爾傾向的獻身精神。構圖引導著視線流暢移動，目光聚焦於中心人物，同時周圍的元素無聲地講述著它們的故事：潔白的花朵象徵著純潔，陰暗的樹枝則暗示著潛伏的威脅。從歷史的角度看，這幅作品源於19世紀中葉，那是一個對情感深度和自然充滿 fascination 的時期，同時也探索了死亡與失落。該作品不僅是米萊技巧的證明，也是一幅美與悲劇敘事結合的藝術歷史背景的見證，給人留下深刻印象——在欣賞這幅引人注目的永恆故事表現時，心中既充滿了崇拜，又沉重哀傷。