V mistrovské hře světla a stínu je mladá žena zachycena v okamžiku introspekce, jak jemně drží loutnu a sedí vedle okna. Měkké paprsky přirozeného světla procházejí oknem a osvěcují její postavu, což přispívá k klidné atmosféře místnosti. Mattované barvy jejího oděvu, převážně bílé a jemné zemské tóny, odrážejí klid jejího okolí; světlo jemně stéká po ní, jako by zdůrazňovalo její roli jako hudebnice a osamělé myslitelky. Na pozadí je na stěně připevněná mapa, která naznačuje širší cesty a objevování, možná odrážející vnitřní cestu, kterou podniká skrze svou hudbu.

Kompozice je mistrovská a vytváří rovnováhu mezi ženou və okolními prvky. Tmavé tóny dřevěného stolu a zdobené židle kontrastují nádherně s jasným světlem, které přichází zleva, což okamžitě přitahuje pozornost ke loutně, kterou tak láskyplně drží. Tento fokus na její umění vyvolává pocit klidu a intimity, takže divák cítí jemné rezonanční akordy loutny, které by mohly znít v tichu pokoje. Celková paleta barev, bohatá, ale nerušivá — s modravými tóny jejího šatu a teplými dřevěnými odstíny nábytku — přispívá ke emocionálnímu uspořádání nostalgie a osamělosti, což je typické pro Vermeerovo dílo, což umožňuje veřejnosti cítit spojení s podstatou scény, skoro jako by mohli slyšet jemné akordy loutny, které plynou časem.