Chân dung tự họa này, được sáng tác vào năm 1886, nắm bắt bản chất của nghệ sĩ với sự mạnh mẽ đáng chú ý. Những nét cọ táo bạo truyền tải cảm giác chuyển động và cảm xúc thô, với ánh mắt sắc bén của nghệ sĩ thu hút người xem vào một khoảnh khắc tự xem xét. Bảng màu chủ yếu thiên về những sắc tố đất sâu, tương phản với những chấm sáng trên khuôn mặt và ánh sáng trên cái tẩu, tạo ra một bầu không khí kịch tính và u ám. Việc sử dụng bóng không chỉ nhấn mạnh các nét của khuôn mặt mà còn phản ánh cuộc sống nội tâm phức tạp của nghệ sĩ, gợi ý sự kết hợp giữa sự dễ bị tổn thương và sức mạnh.

Cấu trúc được gói gọn chặt chẽ, tập trung vào khuôn mặt, không có bất cứ yếu tố phân tâm nào từ biểu cảm chứa trong đó. Có một sự đơn giản trên nền hơi tương phản với những chi tiết tinh xảo của bộ râu và trang phục của nghệ sĩ. Kỹ thuật nhấn mạnh vào chủ đề này tạo ra một sự kết nối thân mật; ai đó gần như có thể cảm thấy gánh nặng sự tồn tại đè nén lên nghệ sĩ. Về mặt lịch sử, phần này đến từ một thời kỳ mà sự khám phá bản thân thông qua nghệ thuật đang trở nên quan trọng, cộng hưởng với cảm xúc của nhiều người đồng thời trong phong trào hậu ấn tượng. Ý nghĩa của tác phẩm này không chỉ nằm ở cách thực hiện kỹ thuật, mà còn ở sự tiết lộ chân thực và không kiềm chế về trạng thái tinh thần của nghệ sĩ, cung cấp cái nhìn về cuộc chiến giữa ánh sáng và bóng tối xác định trải nghiệm con người.