W tej urzekającej pracy sztuki jesteśmy świadkami surowego piękna natury splecionego z wysiłkiem ludzkim. Dominującą postacią jest biały koń, mocny i majestatyczny, który kroczy po świeżo zaoranej ziemi; jego potężna sylwetka emanuje poczuciem szlachetności i siły. Obok niego stoi mężczyzna, ubrany w stonowane kolory, który wydaje się niemal cieniem na tle tętniącego życiem krajobrazu. Ten mężczyzna, z lekko obróconymi plecami, ucieleśnia odpornego ducha życia rolniczego. Kręte linie i odważne pociągnięcia pędzla tworzą rytm, który rezonuje z ruchem konia i mężczyzny, sprawiając, że czujemy się częścią tej pracowitej sceny.

Munch używa bogatej palety kolorów, łącząc ziemiste odcienie czerwieni i brązu zaoranych pól z delikatnymi zieleniami i błękitami tła. To nie tylko zakorzenia postaci w ich pracy, ale także nadaje dziełu marzycielski charakter. Niebo nad nami jest siecią pastelowych kolorów, sugerując wczesne godziny poranne lub późne popołudnie, wzmacniając połączenie z czasem i cyklami natury. Emocjonalny wpływ jest tutaj wyraźny: między człowiekiem a zwierzęciem istnieje głęboka kamratka, która odzwierciedla tematy pracy, oddania i cyklicznej natury życia i śmierci. Historycznie, ta era była świadkiem zlania tradycyjnych praktyk rolniczych z narastającą nowoczesnością XX wieku, czyniąc tę pracę nie tylko przedstawieniem życia wiejskiego, ale także dialogiem ze zmianami, które przetaczały się przez społeczeństwo.