Tác phẩm này thể hiện một bức chân dung ấn tượng của một người phụ nữ trẻ, rõ ràng phản ánh phong cách độc đáo của Waterhouse, một phong cách lưu chuyển giữa các nét vẽ hình khối và ấn tượng. Nhân vật đứng trong một khu rừng yên bình, được bao quanh bởi những cây cao thanh thoát, trong khi cô ấy đưa tay lên như thể đang chỉnh sửa tóc mình - một khoảnh khắc thân mật được lưu giữ trong sơn dầu. Bức tranh thể hiện nét cọ biểu cảm với những kết cấu sống động mang lại sức sống cho khung cảnh, trong khi những nét vẽ màu xanh và màu xanh lá tươi sáng tạo ra sự kết nối tinh tế với thiên nhiên. Ánh sáng lọt qua tán lá, tạo ra những bóng mềm mại, khơi gợi cảm giác ấm áp và thân quen. Dáng vẻ ethereal của cô cùng với sự kết hợp màu sắc thu hút ánh nhìn người xem, như lôi kéo chúng ta vào thế giới chiêm nghiệm; giống như cô ấy tạm dừng một chút để chia sẻ suy nghĩ giữa sự tĩnh lặng của thiên nhiên.

Sự tươi sáng của chiếc váy màu xanh tương phản tuyệt vời với những sắc màu đất đai của khu rừng; khả năng sử dụng màu sắc điêu luyện của Waterhouse làm tăng thêm sức hút của cô ấy, khiến cô ấy trông vừa mạnh mẽ lại vừa thoát tục. Có một chất cảm xúc trong tác phẩm này tương đồng với sự khao khát điển hình của nghệ thuật lãng mạn cuối thế kỷ 19. Chính sự tương phản giữa hành động hàng ngày như chải tóc - phản ánh cuộc sống hàng ngày - với bối cảnh thiên nhiên quyến rũ vẫn tồn tại trong tâm trí người xem long after chứng kiến tác phẩm. Mặc dù tác phẩm này được tạo ra trong một thời kỳ chứng kiến những thay đổi sâu sắc và những thí nghiệm trong nghệ thuật, Waterhouse vẫn bền bỉ gắn bó với các chủ đề về cái đẹp, thiên nhiên và sự huyền bí của phụ nữ, tạo nên một tác phẩm vượt thời gian và thu hút cả những người yêu nghệ thuật cũ lẫn mới.